{"title":"De Saint Phalle Niki","description":null,"products":[{"product_id":"ap_00615","title":"Je t'aime 1971","description":"\u003cp\u003e Affiche originale\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Calendrier - Amour\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Mois de décembre, lithographie en couleur\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Éditions Euroart Vienne\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Très bon état\u003c\/p\u003e","brand":"De Saint Phalle Niki","offers":[{"title":"63 x 46 \/ A+","offer_id":49225516155207,"sku":null,"price":400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0564\/9275\/3081\/files\/AP_00615_045ae3f2-532e-41ed-acac-75e83b700b83.jpg?v=1710334582"},{"product_id":"ap_00788","title":"Protégez-vous Journée mondiale de lutte contre le sida 1993","description":"\u003cp\u003e Affiche originale\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Médical - Prévention - Val-de-Marne\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Photo Claude Gaspari - Vive l'amour\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Bon état, plis\u003c\/p\u003e","brand":"De Saint Phalle Niki","offers":[{"title":"60 x 40 \/ UN-","offer_id":50745378865479,"sku":null,"price":400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0564\/9275\/3081\/files\/AP_00788_6f8daca9-90eb-46e9-8fae-ed33fb9c667d.jpg?v=1734458934"},{"product_id":"ap_04444","title":"Montreux Jazz18Festival 1984","description":"\u003cp\u003e Affiche originale imprimée en sérigraphie, créée par Niki de Saint Phalle pour le 18e Festival de Jazz de Montreux.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Niki de Saint Phalle (1930 - 2002) est une peintre et sculptrice française célèbre pour ses œuvres originales.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Exposition - Musique - Résumé\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Pierre Keller\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Albin Uldry Bern\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Bon état, légères pliures\u003c\/p\u003e","brand":"De Saint Phalle Niki","offers":[{"title":"101 x 71 \/ A","offer_id":41595059830969,"sku":null,"price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0564\/9275\/3081\/products\/AP_04444Insta2.jpg?v=1648738860"},{"product_id":"ap_04450","title":"Le Rêve de Diane 1970","description":"\u003cp\u003eL'exposition « Le rêve de Diane » de Niki de Saint Phalle, présentée en 1970 à la Galerie Alexandre Iolas à Paris, a marqué un tournant dans sa carrière, révélant son approche vibrante et audacieuse de la féminité, de la mythologie et de l'identité personnelle. « Le rêve de Diane » explorait les thèmes de la transformation et de l'émancipation, s'inspirant de la figure de Diane, déesse romaine de la chasse, de la lune et de la nature sauvage. Saint Phalle a réinterprété cette figure antique dans son style distinctif et coloré, fusionnant inspiration mythologique et sensibilité moderne.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eÀ l'époque, Sainte Marie-Phalle était célèbre pour ses « Nanas », de grandes figures féminines, joyeuses et rayonnantes, qui bousculaient les représentations traditionnelles de la femme et célébraient la liberté du corps féminin. Dans « Le rêve de Diane », elle prolongea cette vision, intégrant la force et l'indépendance de Diane à ses œuvres. La série présentait un ensemble de sculptures et de reliefs audacieux, chacun imprégné de son énergie et de sa fantaisie caractéristiques. Les pièces combinaient souvent couleurs vives, formes exagérées et matériaux inattendus, fusionnant le fantaisiste et le puissant d'une manière qui lui était propre.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eL'œuvre de Sainte Phalle aborde fréquemment les thèmes de la féminité et du commentaire social, et « Le rêve de Diane » témoigne de son profond engagement envers la place des femmes dans la société. En invoquant Diane, symbole d'indépendance et de force, elle exprime une vision de la féminité à la fois ancestrale et révolutionnaire. Son choix d'images et de formes véhicule un message de résilience et d'autonomie, célébrant la déesse comme une figure de libération et d'autodétermination.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e La galerie Alexandre Iolas, réputée pour représenter des artistes d'avant-garde, offrait un cadre idéal à cette exposition. Alexandre Iolas était reconnu pour son soutien à l'art expérimental, et son appui a permis à l'œuvre de Sainte Phalle de toucher un public plus large. « Le rêve de Diane » n'était pas seulement une exploration de la mythologie, mais aussi une invitation à repenser les récits entourant la féminité et le pouvoir, mêlant l'intime et l'universel dans une affirmation audacieuse sur la condition féminine.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eCette exposition s'est imposée comme une contribution majeure à l'œuvre de Marie Saint Phalle, reliant son parcours artistique personnel aux grands débats culturels. « Le rêve de Diane » illustre son talent pour métamorphoser des symboles anciens en icônes contemporaines, éclairant d'un jour nouveau des récits familiers grâce à sa vision imaginative et audacieuse. À travers cette série, Saint Phalle a invité les spectateurs à percevoir la féminité comme à la fois complexe et porteuse d'émancipation, marquant durablement le paysage de l'art moderne.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Affiche originale\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Exposition - Art moderne - Nouveau réalisme\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Galerie Alexandre Iolas Paris\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Bon état\u003c\/p\u003e","brand":"De Saint Phalle Niki","offers":[{"title":"84 x 60 \/ A","offer_id":41597229662393,"sku":null,"price":800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0564\/9275\/3081\/files\/AP_04450Insta2.jpg?v=1730745664"},{"product_id":"ap_04947","title":"Un Rêve Plus Long Que La Nuit 1976","description":"\u003cp\u003e Rare affiche de Niki de Saint Phalle réalisée en sérigraphie en 1976 pour son film intitulé Un rêve plus long que la nuit.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eNiki de Saint Phalle fut d'abord mannequin, puis mère, avant de se tourner vers l'art en autodidacte. Elle ne suivit aucune formation artistique académique, mais se nourrit d'échanges artistiques foisonnants avec ses aînés et ses contemporains. Inspirée par divers courants, dont l'art brut et l'art outsider, elle commença à peindre en 1952. En 1961, elle devint membre du groupe des Nouveaux Réalistes, aux côtés de Gérard Deschamps, César, Mimmo Rotella, Christo et Yves Klein. Première épouse d'Harry Mathews, avec qui elle eut deux enfants, elle épousa en 1971 l'artiste suisse Jean Tinguely. Avec lui, elle réalisa de nombreuses sculptures-architectures.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Cinéma - Nouveau Réalisme\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Film avec Laura Condominas\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Albin Uldry Bern\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Bon état\u003c\/p\u003e","brand":"De Saint Phalle Niki","offers":[{"title":"64 x 43 \/ A","offer_id":41595069268153,"sku":null,"price":1200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0564\/9275\/3081\/products\/AP_04947Insta2.jpg?v=1651140347"},{"product_id":"ap_11437","title":"Niki stabilisée par Jean Tinguely 1983","description":"\u003cp\u003e L'affiche originale \u003cem\u003e« Niki stabilisée par Jean Tinguely »\u003c\/em\u003e pour Niki de Saint Phalle témoigne de la collaboration entre deux des artistes les plus emblématiques et novateurs du XXe siècle : Niki de Saint Phalle et Jean Tinguely. Créée pour une exposition conjointe présentée du 12 mai au 17 juin à la Galerie de France et à la Galerie JGM à Paris, elle mettait en lumière des sculptures de Niki de Saint Phalle stabilisées grâce au savoir-faire mécanique et d'ingénierie de son collaborateur et artiste de longue date, Jean Tinguely.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eNiki de Saint Phalle (1930-2002) était une sculptrice, peintre et cinéaste franco-américaine, connue pour ses œuvres audacieuses, colorées et souvent provocatrices qui exploraient les thèmes du féminisme, du pouvoir et du corps humain. Elle s'est fait connaître grâce à ses sculptures « Nanas » – de grandes figures voluptueuses célébrant la force et la joie de la féminité. Son œuvre se caractérisait par des couleurs vibrantes, des formes ludiques et une approche sans concession des questions politiques et sociales.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Jean Tinguely (1925-1991), artiste suisse et figure centrale du Nouveau Réalisme, était connu pour ses sculptures cinétiques et ses machines aux mouvements imprévisibles et souvent humoristiques. Son œuvre portait un regard critique sur l'industrialisation, le consumérisme et l'absurdité de la vie moderne. Tinguely et Saint Phalle formèrent ensemble un duo créatif, mêlant les créations organiques et vibrantes de l'artiste aux structures mécaniques et mobiles de Saint Phalle.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eL'affiche reflète la dynamique qui unit les deux artistes. Elle présente une version stylisée et colorée d'une des créations emblématiques de Niki de Saint Phalle, réalisée dans son style exubérant habituel, avec des lignes fluides et des couleurs primaires vives comme le rouge, le jaune, le bleu et le vert. La figure abstraite, ornée d'un œil et de formes organiques variées, est immédiatement reconnaissable comme faisant partie intégrante du langage visuel de Saint Phalle. Ses sculptures fusionnent souvent formes humaines et fantastiques, créant une impression de mouvement et de joie presque irréelle.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eSous la figure centrale colorée, une annotation manuscrite indique : « Sculptures de Niki stabilisée par Jean Tinguely », une note pleine d’humour qui souligne comment le savoir-faire mécanique de Tinguely a permis de stabiliser et de dynamiser les formes abstraites et fluides de Saint Phalle. Leur collaboration dépassait le simple cadre créatif ; c’était une fusion de visions artistiques complémentaires : le style intuitif et organique de Saint Phalle s’harmonisant avec la virtuosité technique et cinétique de Tinguely.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Cette affiche d'exposition mentionne les galeries qui ont accueilli l'événement : la Galerie de France, située au 52, rue de la Verrerie dans le 4e arrondissement de Paris, et la Galerie JGM, au 8, bis rue Jacques-Callot dans le 6e arrondissement. Ces deux galeries étaient réputées pour avoir présenté des artistes d'avant-garde et encouragé des expositions novatrices à la fin du XXe siècle.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eLa collaboration entre Niki de Saint Phalle et Jean Tinguely fut l'un des partenariats artistiques les plus marquants de l'époque. Leur œuvre commune repoussa les limites de la sculpture – mêlant couleur, mouvement et forme d'une manière inédite – et ouvrit de nouvelles perspectives quant à la collaboration artistique entre deux talents visionnaires et distincts. Cette affiche témoigne de cette synergie unique et de la force de son impact, tant sur leur art que sur leur relation personnelle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Cette affiche originale, créée pour leur exposition commune, capture l'essence des contributions des deux artistes au monde de l'art moderne, ce qui en fait une pièce importante non seulement pour les collectionneurs d'œuvres de Saint Phalle ou de Tinguely, mais aussi pour toute personne intéressée par l'évolution de l'art et de la sculpture du XXe siècle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Affiche originale\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Exposition - Art moderne\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Galerie de France - Galerie JGM\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Très bon état\u003c\/p\u003e","brand":"De Saint Phalle Niki","offers":[{"title":"63 x 43 \/ A+","offer_id":41595285897401,"sku":null,"price":400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0564\/9275\/3081\/files\/AP_11437Insta2.jpg?v=1729076070"},{"product_id":"ap_12367","title":"Tirs... et autres révoltes 1990","description":"\u003cp\u003e Affiche originale\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Exposition - Arme\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Galerie de France - numéroté 97 sur 100 et signé par l'artiste\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Bon état\u003c\/p\u003e","brand":"De Saint Phalle Niki","offers":[{"title":"60 x 56 \/ A","offer_id":41595237499065,"sku":null,"price":1000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0564\/9275\/3081\/products\/AP_12367_eed317fe-1683-4d75-a4fa-5d9b649f11ad.jpg?v=1638322876"},{"product_id":"ap_12368","title":"Centre Georges Pompidou 1980","description":"\u003cp\u003e Affiche originale\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Exposition - Nouveau réalisme - Art moderne\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e GS2 Udine\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Bon état, une déchirure\u003c\/p\u003e","brand":"De Saint Phalle Niki","offers":[{"title":"70 x 50 \/ UN-","offer_id":41595271446713,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0564\/9275\/3081\/products\/AP_12368_7b372638-34df-46bf-ad55-fe0928c450da.jpg?v=1638322878"},{"product_id":"ap_13958","title":"Grenouille 1995","description":"\u003cp\u003e Tissu\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Résumé - Exposition - Sculpture\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e ADAGP et Flammarion 4\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Bon état, un pli\u003c\/p\u003e","brand":"De Saint Phalle Niki","offers":[{"title":"50 x 37 \/ A","offer_id":42863682126009,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0564\/9275\/3081\/products\/AP_13958.jpg?v=1664196489"},{"product_id":"ap_23109","title":"Nana bondissante 2016","description":"\u003cp data-start=\"212\" data-end=\"549\"\u003eCette sérigraphie vibrante, intitulée « Nana bondissante », est une puissante édition tardive puisée dans l’univers iconique des \u003cem data-start=\"329\" data-end=\"335\"\u003eNana\u003c\/em\u003e de Niki de Saint Phalle. Imprimée en 2016 sous l’égide de la Fondation caritative artistique Niki, l’œuvre revisite l’un des thèmes les plus célèbres de l’artiste : la Nana comme emblème de liberté, de joie et d’une féminité assumée.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"551\" data-end=\"1042\"\u003e La composition présente une silhouette féminine dynamique, saisie en plein saut, son corps aux contours fluides et audacieux se détachant sur un fond rouge éclatant. L'intérieur de la figure regorge de motifs décoratifs – cœurs, fleurs et motifs rythmiques – évoquant le langage visuel de l'art populaire, de la culture pop et du symbolisme personnel qui caractérisait l'œuvre de Saint Phalle. Le contraste entre la forme extérieure sombre et épurée et l'intérieur richement orné crée une impression d'énergie contenue dans le mouvement.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1044\" data-end=\"1503\"\u003eApparues dans les années 1960, les \u003cem data-start=\"1048\" data-end=\"1055\"\u003eNanas\u003c\/em\u003e étaient révolutionnaires pour leur époque. Loin d'être des représentations passives ou idéalisées, elles incarnaient la force, l'autonomie et la célébration. Dans « Nana bondissante », le mouvement lui-même devient porteur de sens : la figure semble flotter dans les airs, libérée de la gravité, des contraintes sociales et des attentes traditionnelles. Le saut suggère la confiance, la joie de vivre et la puissance – des idées centrales du concept de \u003cem data-start=\"1453\" data-end=\"1465\"\u003e« Nana Power »\u003c\/em\u003e développé au début des années 1970.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1505\" data-end=\"1852\"\u003e La palette de couleurs audacieuses – dominée par le rouge, le noir, le vert et le blanc – intensifie l'impact visuel de l'œuvre tout en renforçant sa charge émotionnelle. Le rouge exprime la vitalité et la passion, tandis que les contours verts et blancs accentuent la fluidité du mouvement de la figure. L'effet d'ensemble est à la fois joyeux et affirmé, caractéristique du style graphique de la maturité de Saint Phalle.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1854\" data-end=\"2267\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eCette sérigraphie de 2016 fait le lien entre création historique et accessibilité contemporaine. Elle permet aux collectionneurs et au public de s'approprier le message intemporel de Saint Phalle, des décennies après sa création. « Leaping Nana » célèbre le corps féminin en mouvement et réaffirme l'engagement constant de l'artiste envers l'art comme vecteur d'émancipation, d'optimisme et de transformation sociale.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Sérigraphie\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Pop Art\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Extrait de la série Nana Power 1970 - Fondation artistique caritative Niki\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e Imprimé par ADAGP à Paris\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Bon état\u003c\/p\u003e","brand":"De Saint Phalle Niki","offers":[{"title":"70 x 50 \/ A","offer_id":53026192654663,"sku":null,"price":600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0564\/9275\/3081\/files\/AP_23109Insta2.jpg?v=1770036847"}],"url":"https:\/\/galerie1881.fr\/collections\/de-saint-phalle-niki\/shows.oembed","provider":"Galerie 1881","version":"1.0","type":"link"}